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24 mars 2006
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01:55
Casseurs de presse
9 février. 15h. Ça ne répond pas à la rédaction du Plan B, qui rassemble les plumitifs militants de Fakir et PLPL. On appelle de la part de Technikart à qui on a prévu de vendre l'article et comme ce mag est en super mauvais terme avec PLPL, on tente le coup de fil chez Fakir en espérant tomber sur l’auteur du pamphlet Les petits soldats du journalisme. "Allo. François Ruffin ?"
"Je fais un journal, ce n'est pas pour qu'on parle de moi"
Allo. François Ruffin ?
C’est lui-même.
Je suis pigiste, j’aurais aimé qu’on parle du Plan B. C’est possible ?
Bah oui mais enfin, comme vous me dites que vous êtes pigiste, je vais vous dire déjà une chose d’entrée c’est que toutes les contributions, enfin aucune contribution ne sera rémunérée.
Je sais. Je ne veux pas vous proposer d’articles. Mais proposer un article sur vous, Le Plan B.
Ah, bof (rire jaune)
Ça ne vous intéresse pas ?
Pas trop, non.
Pourquoi ?
Bah je ne sais pas, moi je fais un journal, ce n’est pas pour qu’on parle de moi, quoi.
Il faut bien que les gens sachent que vous existez. Moi, j’ai appris la sortie du Plan B en fouillant les linéaires de mon kiosquier. Je suis tombé par hasard sur le hors-série de PLPL consacré au manifeste du futur journal.
Vous envisageriez de faire publier cet article dans quel magazine ?
J’en ai parlé au bimestriel Médias (ouhhh ! en se débine, on ment).
Ouais, je crois que ça ne va pas le faire, tu sais. Franchement.
Pourquoi ?
Bah parce que euh on a une position assez radicale.
Ouais, j’ai vu…
Ecoute, ce n’est pas du tout vis-à-vis de toi, c’est… je ne crois pas du tout que Médias publiera sur nous quelque chose de… je suis très sceptique, quoi.
Dans quels médias accepteriez-vous de communiquer ?
Bah euh je ne sais pas moi. Je sais que comme je bosse sur France Inter chez Mermet Daniel Mermet, je vais faire un passage par chez Mermet, quoi. Enfin, peut-être pas moi personnellement d’ailleurs, mais une personne du Plan B, éventuellement, si Daniel Mermet ça lui dit, et puis je crois qu’on en restera là, quoi (rire jaune).
Ça ne vous intéresse de passer par d’autres médias pour éventuellement toucher d’autres personnes qui aimeraient savoir qu’est-ce que Le Plan B et de quoi ça parle ?
Bah, éventuellement des médias militants, puisque c’est quand même un journal qui est un peu militant, euh ou militant du journalisme. Mais pour avoir lu Médias euh… c’est mou, quoi. C’est le moins qu’on puisse dire.
Mais les gens qui lisent des médias qui ne sont pas estampillés "militants" peuvent aussi être intéressés par une autre approche de l’info…
Ouais, ouais, sans doute, mais je te dis, j’ai déjà personnellement un certain nombre d’expériences euh qui ont pu très bien se passer mais euh de toute façon ce n’est pas moi qui prendrait la responsabilité de parler au nom du Plan B aujourd’hui parce que je n’ai pas fait tellement de contribution pour le premier numéro. Je te le dis honnêtement, quoi.
D’accord. Mais Le Plan B, c’est quand même l’association de Fakir et PLPL.
Oui, mais là je sors un bouquin en fait, début mars (Quartier Nord, éditions Fayard).
Sur le journalisme ?
Euh pas vraiment, non. En partie, mais pas vraiment.
Tu peux me dire de quoi ça parle ?
Oui, oui, bien sûr. En fait, c’est un bouquin sur un quartier difficile, notamment. Et sur la manière dont vivent un certain nombre de personnes à l’intérieur de ce quartier.
Un quartier d’où ?
C’est à Amiens, dans la ville, dans la Somme.
C’est donc un livre sous forme de reportage.
Exactement. C’est un récit qui commence par un accident du travail, en enquêtant sur cet accident du travail et en déroulant la pelote, je rencontre un certain nombre d’interlocuteurs qui en matière d’emploi, de logement, euh… de religion aussi, enfin de came, de tout ça, m’apportent des éclairages.
A la base ça devait être un article ?
Ouais, enfin c’est un article de 500 pages (rire moins jaune).
On peut reparler du Plan B deux secondes tout de même ?
Oui, oui.
9 février. 15h. Ça ne répond pas à la rédaction du Plan B, qui rassemble les plumitifs militants de Fakir et PLPL. On appelle de la part de Technikart à qui on a prévu de vendre l'article et comme ce mag est en super mauvais terme avec PLPL, on tente le coup de fil chez Fakir en espérant tomber sur l’auteur du pamphlet Les petits soldats du journalisme. "Allo. François Ruffin ?""Je fais un journal, ce n'est pas pour qu'on parle de moi"
Allo. François Ruffin ?
C’est lui-même.
Je suis pigiste, j’aurais aimé qu’on parle du Plan B. C’est possible ?
Bah oui mais enfin, comme vous me dites que vous êtes pigiste, je vais vous dire déjà une chose d’entrée c’est que toutes les contributions, enfin aucune contribution ne sera rémunérée.
Je sais. Je ne veux pas vous proposer d’articles. Mais proposer un article sur vous, Le Plan B.
Ah, bof (rire jaune)
Ça ne vous intéresse pas ?
Pas trop, non.
Pourquoi ?
Bah je ne sais pas, moi je fais un journal, ce n’est pas pour qu’on parle de moi, quoi.
Il faut bien que les gens sachent que vous existez. Moi, j’ai appris la sortie du Plan B en fouillant les linéaires de mon kiosquier. Je suis tombé par hasard sur le hors-série de PLPL consacré au manifeste du futur journal.
Vous envisageriez de faire publier cet article dans quel magazine ?
J’en ai parlé au bimestriel Médias (ouhhh ! en se débine, on ment).
Ouais, je crois que ça ne va pas le faire, tu sais. Franchement.
Pourquoi ?
Bah parce que euh on a une position assez radicale.
Ouais, j’ai vu…
Ecoute, ce n’est pas du tout vis-à-vis de toi, c’est… je ne crois pas du tout que Médias publiera sur nous quelque chose de… je suis très sceptique, quoi.
Dans quels médias accepteriez-vous de communiquer ?
Bah euh je ne sais pas moi. Je sais que comme je bosse sur France Inter chez Mermet Daniel Mermet, je vais faire un passage par chez Mermet, quoi. Enfin, peut-être pas moi personnellement d’ailleurs, mais une personne du Plan B, éventuellement, si Daniel Mermet ça lui dit, et puis je crois qu’on en restera là, quoi (rire jaune).
Ça ne vous intéresse de passer par d’autres médias pour éventuellement toucher d’autres personnes qui aimeraient savoir qu’est-ce que Le Plan B et de quoi ça parle ?
Bah, éventuellement des médias militants, puisque c’est quand même un journal qui est un peu militant, euh ou militant du journalisme. Mais pour avoir lu Médias euh… c’est mou, quoi. C’est le moins qu’on puisse dire.
Mais les gens qui lisent des médias qui ne sont pas estampillés "militants" peuvent aussi être intéressés par une autre approche de l’info…
Ouais, ouais, sans doute, mais je te dis, j’ai déjà personnellement un certain nombre d’expériences euh qui ont pu très bien se passer mais euh de toute façon ce n’est pas moi qui prendrait la responsabilité de parler au nom du Plan B aujourd’hui parce que je n’ai pas fait tellement de contribution pour le premier numéro. Je te le dis honnêtement, quoi.
D’accord. Mais Le Plan B, c’est quand même l’association de Fakir et PLPL.
Oui, mais là je sors un bouquin en fait, début mars (Quartier Nord, éditions Fayard).
Sur le journalisme ?
Euh pas vraiment, non. En partie, mais pas vraiment.
Tu peux me dire de quoi ça parle ?
Oui, oui, bien sûr. En fait, c’est un bouquin sur un quartier difficile, notamment. Et sur la manière dont vivent un certain nombre de personnes à l’intérieur de ce quartier.
Un quartier d’où ?
C’est à Amiens, dans la ville, dans la Somme.
C’est donc un livre sous forme de reportage.
Exactement. C’est un récit qui commence par un accident du travail, en enquêtant sur cet accident du travail et en déroulant la pelote, je rencontre un certain nombre d’interlocuteurs qui en matière d’emploi, de logement, euh… de religion aussi, enfin de came, de tout ça, m’apportent des éclairages.
A la base ça devait être un article ?
Ouais, enfin c’est un article de 500 pages (rire moins jaune).
On peut reparler du Plan B deux secondes tout de même ?
Oui, oui.
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Je n’ai pas encore fini de le lire que voilà, ô miracle du net et de mon professionnalisme hors pair, vous en êtes déjà informé : 
Vous l’aurez compris : 
On a bien fait. C’est pas mal du tout Renaissance. Renaissance ? Oui, c’est le film d’animation française du moment. Vous ne pouvez pas ne pas en avoir entendu parler. A moins de vivre dans un bunker sans télé. La promo du film a été bétonnée. Avec sa typologie évoquant celle de PlayStation, le titre du film annonce d’emblée la couleur : "Bienvenue dans le troisième monde". Le troisième monde en question, c’est Paris. Pas le Paris actuellement en proie aux manifestations anti-CPE, mais un Paris fantasmé 48 ans plus tard. Et en 2054, Paris ce n’est plus VRAIMENT Paris. C’est une mégalopole high-tech et labyrinthique. Un impressionnant corset de ferraille. Sur les bases de l’ancienne capitale de 2006 se sont greffées de nouvelles fondations qui permettent aux riches d’habiter en hauteur, tandis que les plus pauvres habitent en dessous à la merci de la surpopulation et de tout le reste. Le film ne s’attarde pas sur cette dimension sociale. Mais il s’arrête dès les première secondes sur un écran publicitaire qui trône au dessus de tout ça : "Santé, Beauté, Longévité". Avalon vous accompagne tout au long de votre vie", nous promet une femme au débit hypnotique dont la peau rajeunit à vu d’œil. Avalon, c’est une multinationale qui oeuvre dans le secteur des produits cosmétiques. Elle convoite une jeune chercheuse qui vient de mettre au point le protocole de l’immortalité au nom de code Renaissance (oups ! je viens de vous faire économiser 9 € en cinéma en vous en disant trop...). Un flic taciturne et couillu part à la recherche de la jeune femme pour éviter au monde ce funeste destin. 
Le scénario tient la route, mais ce n’est pas le point fort du film. Le point fort c’est bien évidemment les images. Les mecs ont bossé dur (8 ans de travail et 14 millions d'euros de budget) et c’est la classe internationale. C’est ultra réaliste et ultra stylisé à la fois. Splendeur du noir et blanc et de l’animation en 3D et Motion Capture. Splendeur "cathédrale" des images sculptées comme des pierre par les contrastes. Tout est magnifié, dessiné au scalpel par les jeux d’ombre d'une lumière qui règne en maître. Tout est volume à l'encre de Chine, architecture bichromique propice à l’affrontement du Bien et du Mal. Cette histoire de machination qui menace le sort de l’humanité est plutôt convenue, mais on est surpris qu’elle prenne place dans Paris. Qu’elle s’incarne dans Paris. Ça, c’est limite une révolution tellement on est habitué à ce que ce genre d’histoires fassent le sel des blockbusters US. On est tellement habitué à leurs stéréotypes, leurs codes et leurs univers qu’on prend ici un malin plaisir à voir notre capitale et ses lieux communs (la Tour Eiffel, le Métropolitain, les Galerie Lafayette, la Fnac – merci le placement produit) être le lieu d’un tel scénario catastrophe. Pour une fois, si je puis dire, ce sont des français qui tiennent le beau rôle de sauveur du monde. Et c’en est presque exotique à voir. 
Sans Paris, Renaissance ne serait pas ce qu’il est. Il lui manquerait un personnage. Gothamisé, Blade Runnerisé, mangaïsé, Paris est en effet le personnage central du film. Un personnage-décor que les personnages-protagonistes arpentent en tout sens, ce qui nous vaut des angles de vues originaux et percutants. Dans ce Paris ville du crime, l’apocalypse snow presque en permanence comme pour surligner les ténèbres et adoucir la violence des hommes. Cette neige qui tombe semble citer ces vers de Victor Hugo, dans Les Contemplations : "Nous sommes les flocons de la neige éternelle dans l'éternelle obscurité". Le héros et l’héroïne sont beaux, héroïques et amoureux comme chez Enki Bilal. Si ce n’est qu’on nous épargne son romantisme pro-Baudelairien et son mysticisme fourre-tout. La beauté des images efface presque les quelques failles du scénario, comme elles le font fait de sa convenance. Renaissance ne laisse pas de traces impérissables, mais on passe un bon moment. A sa sortie, on tombe nez à nez avec Sharon Stone qui présente sa nouvelle beauté de quinquagénaire botoxée sur une affiche Dior : "Plus belle aujourd’hui qu’à 20 ans. Avec Capture Totale". L’ironie est mordante. 
A propos d’amour, je ne résiste pas à l’envie de vous citer un passage de Va où ta queue te mène. L’emballage du livre tient d’ailleurs toutes ses promesses : on ne débande pas une fois le qu’on l’a ouvert. Et j’aimerais vous en parler dès maintenant car qui sait, je n’en aurais peut-être plus le courage plus tard. Page 21 : "L’amour, voilà lâché le mot magique car c’est bien d’amour qu’il s’agit. Il n’existe pas de connaissance intellectuelle de l’amour, pas de définition, pas de description, pas d’apprentissage, pas de guide, pas de cours de formation ni de cours de rattrapage. Comme un direct au cœur, on sait qu’il est là, le temps où il est là. Je ne parle ici ni de dépravation ni de perversion, le sexe sans amour, c’est, au mieux, de la gymnastique ou de l’hygiène. L’amour sans le sexe, ça n’existe pas, même s’il est de bon ton de prétendre le contraire. C’est là où il y a l’amour que sa queue mène un homme et quand il n’y a plus d’amour, il remballe son matériel et se tire sans se retourner ! Aucun plaisir n’est aussi grand que l’amour de l’aimée, aucune douleur n’est aussi intense que l’absence de l’aimée ; aucun ennui n’est aussi profond que la présence de celle que l’on a aimée et que l’on aime plus. Plaisir, douleur, ennui constituent les trois émotions de base associées à l’amour – qui est en soi une émotion – donc au sexe – qui, lui, est à la fois un organe et une émotion. Toute attitude favorable à la trinité émotionnelle amour-sexe-plaisir est à cultiver précieusement. Tout ce qui touchera au trio maléfique sexe-douleur-ennui ou au quatuor infernal amour-sexe-douleur-ennui, sera à fuir comme la peste." Qu’en pensez-vous ? Bien dit, non ? 
A tous ces cadeaux s’ajoutent les quelques grammes de culture qu’on a pris soin d’emporter avec nous jusque dans ce paradis cannois. Et oui, on ne se désintoxique pas comme ça. Il y a : 1) le dernier Bret Easton Ellis, Lunar park, que ma copine trépigne de lire tandis que je me régale de Va où ta queue te mène ; 2) la BD Celebritiz de Trondheim qui raconte l’histoire d’un mec qui achète une veste dans la poche de laquelle se trouve des pilules qui rendent célèbre ; 3) le DVD du Nosferatu de Murnau ; 4) celui de La vie est belle de Capra ; 5) l’album Qwartz du groupe cannois Mandrac qui joue un noir et charismatique post-jazz-électro-rock. Mais ce n'est pas tout. Nous avons aussi sous le coude : 6) quelques magazines ; 7) Gainsbourg Confidentiel (cette façon si "moléculaire" et picturale qu'il a de décomposer et réinventer le prénom de cette Laetitia en "Elaeudanla téïtéïa" entre, je trouve, en étrange correspondance avec cette manière qu'à Hockney de matérialiser sur sa toile "Sunbather" l'illusion de la lumière jetant ses reflets dans l'eau comme des choses existantes, vivantes) et 8) le dernier Black Rebel Motorcycle Club qu’on a achetés à la Fnac pour une poignée d’euros. Très bien d’ailleurs ce troisième album des BRMC. Ces trois types vont droit où leurs queues les mènent et ils y vont plein pot. Cette fois, délaissant le gros son noir, tortueux et urbain de leurs débuts, ils ont eu le culot d'arrêter la course à l'armement revival rock et de virer country et ça donne Howl, un bien bel album. En l'écoutant, j’ai repensé bizarrement à The back of Hollywood, la toile d’Eward Ruscha (voir tout en haut). Parce que la country, c’est la musique des petites gens, la musique de l’homme nu, avec sa bite, sa plaie et son couteau, c'est la musique du réel, des grands espaces abruptes, de l’histoire quotidienne, du temps qui passe. En somme, une musique à hauteur d’homme. Or Hollywood c’est tout l’inverse. C’est une usine à rêves qui cherche à construire du mythe pour rénover l’histoire et la mémoire réelle des hommes. Une usine qui tente, par ce mythe de masse, de faire décrocher les hommes d’où ils sont et de ce qu'ils sont VRAIMENT. Dans cette peinture, dit la brève du journal Aéroports de Paris, l’artiste "se confronte avec ironie aux grands mythes américains". Il montre "l'envers du rêve hollywoodien" : "la relation primitive à la nature, le caractère héroïque, la magie du cinéma et le star système" qui "perdent leurs atours dans ce mirifique décor en carton-pâte". The back of Hollywood est en cela un simulacre de peinture primitive. Sa définitive impossibilité. Carton plein.
Trois jours que j'ai quitté Paris pour lézarder à Cannes. Jamais sans mon ordi...
Je suis de ceux qui sont venus au rock sur le tard, à 17 ans, avec Radiohead, de ceux qui ont lu avec passion Rock&Folk, Les Inrocks, Technikart, et qui continuent d’ailleurs, qui y ont même cherché leurs entrées pour écrire et ne plus être spectateur, mais qui en sont un peu revenus, qui ne savent plus trop s’ils sont férus tant que ça de rock et de pop culture. (Parce que vous savez trop de truc tue le 
Quatre jours que j’ai quitté Paris pour lézarder à Cannes. Aujourd'hui : pause rock, avec 
Certains morceaux font, je trouve, penser aux dernières "expérimentations" de Radiohead. "Mekanism", par exemple, n’est pas si éloigné du climat de "The National Anthem" et "N…N" de celui de "Like Spinning Plates"… 
On parle choucroute. Imaginez : Mandrac est une marmite. Qui met quoi dedans ? 
J'avoue. La vie de pigiste a du bon. Quand on en a marre de trimer comme un dingue pour pas un rond car les journaux qu’on prospecte ne veulent pas de nous, on se barre, tout simplement. On prend nos clic nos clac, notre petite copine et on part au soleil. Pour cela, me diriez-vous, encore faudrait-il avoir un pied-à-terre dans le sud – je ne vais pas louer, je n’ai pas les moyens –, une petite copine et que la dite dulcinée ait autant de temps disponible que vous, pigiste galérien. Il s’avère que moi, vernis dans mon malheur, j’ai les trois en un. Ma copine est pigiste galérienne – mais trop forte, dans sa galère elle a monté un blog débutant mais du tonnerre : 
Ici c’est le pied. L’appart s’inscrit dans une somptueuse résidence située dans un quartier répondant au doux nom de "La Californie". Plus pompeux comme nom, y’a pas. En tombant cet après-midi sur cette peinture de David Hockney que voilà, j’ai pensé à la piscine qui languit, bleutée dans le jardin résidentiel, entourée de palmiers priapiques. J’ai pensé : 
Les rappeurs représentent les démons du rocker. La street-crédibility qu’il n’a plus en tant qu’idole vieillissante et friquée. Ils sont aussi son lien vers les jeunes qu’il ne touche plus. Mais ces trois rappeurs n’ont eux-mêmes plus VRAIMENT de démons, de street-cred’ et la côte auprès des jeunes (Aujourd’hui c’est plus Rohff, Diam's, Sinik, Booba). Comme Johnny, ils ont aussi leur âge d’or derrière eux et tout crédit définitivement perdu. Ils le savent, alors tant qu’à faire, ils enfoncent le clou en prêchant pour le grand capital de l’icône Johnny Hallyday. Ici tout le monde est détaché de ses racines, de son passé et n’est plus qu’ombre de ce qu’il fut. Ici, tout n’est que Hit, Machine et Superficialité. On se refait une vie qu’on n’a plus pour duper les jeunes. Mais on s’en fout un peu car ça fait déjà longtemps qu’on n’a plus, rappeurs comme rocker, de portée mythique à gérer, on peut donc faire ce qu’on veut. Enfin presque. Ces quatre-là ne font pas VRAIMENT n’importe quoi. Johnny, le loup, et ses trois petits cochons essaient de casser la baraque car d’autres ont montré que c’était possible avant eux. En s’associant sur "Face à la mer", Passi, l’ex-star du rap, et Calogero, le rocker variète, ont cassé la baraque. Tous deux racontaient leur difficile ascension d’autodidacte dans la musique et la vie. Une vie à jouer des coudes pour réussir. Et en apparence, le rocker profitait encore du rappeur. Passi blablatait et Calo répétait le refrain en boucle. Mais sous le manteau, le rappeur s’en mettait plein les fouilles grâce à la popularité maousse du rocker. C’est sur ce succès que surfe Johnny avec "Le temps passe", mais aussi Noah lorsqu’il chante "Métisse" avec Disiz la Peste. Ce n’est pas le duo Run DMC et Aerosmith qu’ils ont en ligne de mire ! 
Je n’ai pas bu la veille. Ce que je vois donc sur l’écran n’est pas une hallu, c’est VRAIMENT vrai. VRAIMENT en train de se passer. J’avais beau le savoir, ça fait drôle de voir notre Johnny national chanter avec Passi, Stomy Bugsy et Doc Gynéco. Même si c’est sur le plateau de Charly et Lulu (il n’y a qu’eux pour oser le faire). Les trois rappeurs miment là l’entente rageuse de leurs trois flow mêlés comme au bon vieux temps du Ministère A.M.E.R (AMER pour Action, Musique, Et Rap). Alors qu’on sait bien que les gus n’ont plus d’atomes crochus depuis belle lurette (le Ministère s’est dissous en 96). Mais bon, ils se débrouillent plutôt bien, ils semblent même motivés, sans trop qu’on sache pourquoi. Pour Johnny, c’est moins évident. Il a l’air un peu perdu au milieu de la meute. Pied de micro en main, il se débat à l’étroit avec un refrain qu’il ne sait pas trop comment pousser, entre confidence et rugissement. 
Une chose nous interpelle : des paroles que rappe le Doc sur Sarko et son slip. On ne comprend pas trop. On cherche le texte sur le Net. On décrypte au passage le discours de Johnny qu’on ne capte pas trop en live parasité et qu’il est par l’intervention des rappeurs :